Nuove prospettive per il cinema thriller e horror nell’autunno 2023
Il rinascimento del thriller e horror nei festival autunnali
Tradizionalmente, I film di suspense e horror spesso sono relegati a orari notturni nei festival cinematografici autunnali e vengono raramente considerati per i premi prestigiosi. Tuttavia, l’edizione di quest’anno del Toronto International Film Festival (TIFF) potrebbe rappresentare un’eccezione significativa grazie a tre pellicole che stanno attirando grande attenzione: “Conclave”, “The Substance” e “Heretic”.
“Conclave”: Un thriller papale tra tensione e introspezione
Diretto da Edward Berger, che ha trionfato agli Oscar nel 2023 con “All Quiet on the Western Front”, “Conclave” si ispira ai thriller paranoici degli anni ’70 come “Klute” e “All the President’s Men”. Il regista ha voluto che il film offrisse una doppia esperienza: avvincente per un pubblico più ampio grazie agli elementi di thriller, ma anche artistica per gli spettatori più esigenti dei festival.
“Conclave” segue la storia del Cardinale Lawrence, interpretato da Ralph Fiennes, e la sua crisi di fede. Berger spiega: “Mi attraggono naturalmente i film che sono allo stesso tempo intrattenenti e che presentano un forte protagonista, permettendomi di trasportare il pubblico nella loro psiche.” Conclave
“Heretic”: Un dibattito religioso dalle sfumature inquietanti
Hugh Grant torna sul grande schermo con “Heretic”, dove interpreta Mr. Reed, che coinvolge due missionari mormoni in un dibattito religioso ad altissimo rischio. Il film è stato sviluppato dai registi e sceneggiatori Scott Beck e Bryan Woods, famosi per “A Quiet Place”.
L’idea è nata dalle conversazioni con familiari e amici di fedi diverse e dalla storia personale di Beck, la cui famiglia è stata colpita dal massacro di Jonestown nel 1978. Beck commenta: “Abbiamo voluto creare un film che, pur parlando di temi religiosi profondi, riuscisse a terrorizzare il pubblico”, mentre Woods aggiunge che gli spettatori potrebbero chiedersi se stiano guardando una commedia nera, un dramma, una riflessione religiosa o un film horror. Heretic
“The Substance”: Critica sociale e body horror con Demi Moore
Demi Moore è la protagonista di “The Substance”, una pellicola che aborda temi come la ossessione sociale per la giovinezza e le conseguenze catastrofiche di un regime anti-invecchiamento fuori mercato. Diretto da Coralie Fargeat, il film ha vinto il premio per la miglior sceneggiatura a Cannes.
Fargeat sottolinea: “Il tipo di film di genere che prospera oggi è fatto da cineasti che hanno molto da dire attraverso quel genere”, paragonando “The Substance” a classici come “Night of the Living Dead” che offrivano commentari sociali attraverso l’horror. Questa pellicola è un potente esempio di come il cinema di genere possa affrontare temi sociali e politici in maniera intrattenente. The Substance
Dal passato al presente: il successo dei film horror e thriller
Fin dal 1991, quando “Il silenzio degli innocenti” vinse l’Oscar per il miglior film, l’horror ha lentamente conquistato riconoscimenti critici. Film come “Get Out” (2017) e “Parasite” (2019) hanno offerto potenti critiche sociali, trattando tematiche come il razzismo e le disuguaglianze economiche, e hanno ottenuto importanti premi dopo il successo al botteghino.
Registi come Ari Aster e Robert Eggers hanno ulteriormente legittimato questi generi attraverso opere di grande impatto artistico. La percezione del pubblico nei confronti dell’horror ha subito un cambiamento significativo, allontanandosi dai tempi in cui capolavori come “The Shining” venivano ingiustamente nominati per i Razzie Awards.
Riflettendo sulle nuove tendenze
È evidente che il panorama cinematografico sta vivendo una trasformazione, con il thriller e l’horror che guadagnano sia in termini di prestigio che di popolarità. È un periodo entusiasmante per gli appassionati, con film che non solo intrattengono ma pongono domande profonde sulla società, sulla politica e sulla condizione umana.
“Molti mi hanno detto, ’Non guardo mai film horror, ma “The Substance” mi ha davvero coinvolto,'” afferma Fargeat. “Questo è il regalo più grande, perché vorrei che i temi del film fossero discussi e infusi nella cultura più ampia.”
Questi film rappresentano il futuro di un cinema che sa essere tanto spaventoso quanto intellettualmente provocatorio, capace di far riflettere il pubblico su questioni complesse mentre lo tiene col fiato sospeso.