Navigare tra gli orrori della scrittura adattativa: Tim Waggoner e il mondo delle novelizzazioni cinematografiche

Un intreccio creativo tra romanzi e sceneggiature

Quando si pensa alla creazione di un romanzo a partire da un film, si immaginano sfide uniche e interessanti. Tim Waggoner, un veterano delle novelizzazioni cinematografiche, ne sa qualcosa. Con un ampio portafoglio che include adattamenti di film come Terrifier 2, X, e la trilogia in arrivo, e serie TV iconiche come Supernatural, Waggoner affronta ogni progetto con una miscela di rigore e flessibilità creativa.

Esplorare le diversità tra sceneggiatura e narrazione romanzata

L’arte di integrare e ampliare una narrazione pre-esistente

Nel mondo delle novelizzazioni, il lavoro di Waggoner è vario e complesso. Con Terrifier 2, il compito era di estendere un film di due ore e mezza in un romanzo di 100.000 parole. Questo richiedeva un delicato equilibrio tra fedeltà all’opera originale e creatività autonoma. “Se Art the Clown è in giro a uccidere persone,” spiega Waggoner, “posso solo farlo uccidere ancora più persone.”

Al contrario, con la trilogia di X, la richiesta era quella di mantenere intatta la visione del creatore Ti West. Questi coinvolgenti horror richiedevano quindi un approccio quasi giornalistico, con una fedeltà rigorosa al materiale originale.

La sfida di rimanere fedeli alla visione originale

Per la trilogia di X, Waggoner ha avuto a disposizione sia le sceneggiature che i film finiti. Questo gli ha permesso di immergersi completamente nelle atmosfere e nelle performance degli attori, rendendo il suo racconto ancora più ricco e immersivo. “Ho potuto scriverlo quasi come se stessi riportando fedelmente i fatti,” dice Waggoner. La sua capacità di catturare mood e atmosfere ha portato a una maggiore collaborazione con il team creativo del film.

La passione per i tie-in media

Le radici e l’interesse per il genere

Fin da giovane, Waggoner era affascinato dai tie-in media, soprattutto perché offrivano un modo per approfondire i personaggi e le storie dei suoi show preferiti. “Prima che i videoregistratori diventassero comuni, l’unico modo per rivisitare un film o una serie TV amati era attraverso questi libri,” ricorda.

Dal fandom alla professionalità

Dopo aver iniziato a dedicarsi seriamente alla scrittura intorno ai 18 anni, Waggoner ha trovato nel mondo dei tie-in un campo fertile dove crescere come scrittore. Grazie a mentor come Dennis McKiernan e Mike Stackpole, ha navigato le complessità del settore e ha iniziato a farsi un nome. “Poco a poco, inizi a lavorare nel campo e a essere conosciuto,” spiega.

Differenze tra creazione originale e novelizzazione

Un diverso set di competenze

Scrivere novelizzazioni richiede un insieme specifico di competenze creative. Waggoner descrive il processo: “Per prima cosa, leggo la sceneggiatura e trascrivo tutti i dialoghi, poi costruisco il resto intorno a essi.” Questo metodo gli permette di mantenere l’integrità del materiale originale, aggiungendo però la sua voce e approfondendo la psicologia dei personaggi.

Collaborazione con creatori originali

Lavorare con autori e registi originali è una novità per Waggoner. “Mi piace perché mi permette di interagire con la visione di qualcun altro,” afferma. Questa collaborazione arricchisce il processo creativo, permettendo a Waggoner di esplorare diverse tecniche narrative e di adattare il proprio stile in base alle esigenze specifiche di ogni progetto.

Un viaggio attraverso l’evoluzione dei tie-in

Adattamenti pulpy e moderni

La trilogia di X, con la sua estetica retro, si presta a un tipo di narratività che richiama i romanzi pulp degli anni ’50, ’60 e ’70. Questi adattamenti sono caratterizzati da un formato snello e avvincente, ideale per immergersi rapidamente nell’universo creativo del film originale. La scelta di mantenere i libri relativamente brevi e concentrati contribuisce a ricreare l’atmosfera autentica delle pellicole.

Connettere il lettore ai pensieri dei personaggi

La psicologia dietro i personaggi

Uno degli aspetti più affascinanti della scrittura di novelizzazioni è la possibilità di esplorare la psicologia dei personaggi. Waggoner evidenzia come la narrativa permetta di entrare nei pensieri e nelle emozioni dei protagonisti, offrendo un livello di profondità che il film, per sua natura visiva, può solo suggerire.

Conclusione implicita sulla rilevanza delle novelizzazioni

Le novelizzazioni di film e serie TV rappresentano un ponte unico tra due forme d’arte, offrendo ai fan un nuovo modo di connettersi con le storie che amano. Grazie alla competenza di autori come Tim Waggoner, queste opere riescono non solo a rispettare le visioni originali dei creatori, ma anche ad arricchirle, esplorando dimensioni più intime dei personaggi e delle trame. In un panorama mediatico sempre più interconnesso, il lavoro di Waggoner e dei suoi colleghi continua a dimostrare l’importanza e la versatilità della narrativa adattata.# Romanzi su film e serie TV: il fascino innovativo delle novelizzazioni

Un’immersione nell’azione: consigli per nuovi autori

Molte volte mi viene chiesto, qual è il consiglio numero uno che dai ai nuovi autori? Spesso rispondo che una delle cose più difficili da superare è il fatto che, nella nostra cultura, la maggior parte delle persone, anche se ama leggere e legge molto, ha comunque esperienze molto più numerose di media visivi. La prospettiva in cui li viviamo è quella di spettatori passivi, distanti dall’azione, che semplicemente si lasciano trasportare. Quando si scrive, bisogna immaginare di essere quell’attore nella scena. Ho iniziato l’università come studente di teatro prima di passare a inglese, e essendo stato attore immagino spesso di essere il personaggio che scrivo: cosa vedrei in questo momento? Cosa penserei o proverei in questa situazione?

L’aggiunta di nuovi elementi nelle novelizzazioni

Scene esclusive e caratterizzazione

Quando si ha la fortuna di lavorare su una sceneggiatura, ci sono spesso scene extra che gli spettatori non vedranno mai nel film o nella serie TV. Se quelle scene non sono mai state girate, non appariranno nemmeno nei contenuti speciali di un Blu-ray. È affascinante perché qualcosa creato da uno scrittore può vivere per il pubblico senza essere mai stato drammatizzato. Un aspetto sorprendente delle novelizzazioni è che, in alcuni casi, le sceneggiature originali contenevano molta più caratterizzazione di quanto si vede sullo schermo. Questi momenti spesso vengono tagliati per dare spazio all’azione, ma attraverso i romanzi è possibile riportarli al pubblico.

La rinascita delle novelizzazioni

Oscillazioni del mercato e nuove tendenze

Le novelizzazioni di film e serie TV hanno visto una rinascita negli ultimi anni, specialmente nel genere horror. Questo è dovuto in parte a piccoli editori che hanno iniziato a pubblicare novelizzazioni di vecchi film horror degli anni ’80. Questi editori spesso trovano una sceneggiatura e ottengono i diritti di realizzare il libro, portando alla luce opere divertenti e interessanti. Ad esempio, un progetto recente ha riportato alla luce Chopping Mall degli anni ’80 con Barbara Crampton.

Un nuovo pubblico di lettori

Una delle cose che mi rende felice è vedere come persone che non prendevano in mano un libro da anni si siano appassionate alla lettura grazie alle novelizzazioni di film come Terrifier e alla trilogia di X. Questo fenomeno ha visto un aumento particolarmente tra il pubblico maschile, un gruppo demografico che generalmente legge meno delle donne. La lettura di fiction ha effetti benefici dimostrati, come l’aumento dell’empatia e l’uso dell’immaginazione, qualcosa che altri tipi di media non riescono a fare altrettanto efficacemente.

Il valore delle novelizzazioni per i marchi cinematografici contemporanei

Il caso di A24

Il fatto che un marchio cinematografico contemporaneo come A24 stia lavorando su novelizzazioni di film è significativo. Queste opere attraggono un pubblico nuovo e diversificato, ampliando l’apertura verso la lettura e offrendo storie coinvolgenti che aumentano la profondità e la comprensione dei personaggi e delle trame. Così, le novelizzazioni non sono solo una semplice estensione del film o della serie TV, ma un mezzo di arricchimento culturale e personale per il lettore.

Sogni e aspirazioni di un autore

Progetti di scrittura futuri

Se potessi scegliere, ci sono diverse serie e film che mi piacerebbe trasformare in romanzi. Da bambino amavo Kolchak: The Night Stalker con Darren McGavin, e scrivere un intero romanzo sarebbe fantastico. Crescendo, adoravo i supereroi e non ho mai lavorato su questo genere, ma sarei entusiasta di scrivere novelizzazioni dei nuovi film DC di James Gunn. Un altro sogno è lavorare su Friday the 13th, avendo già scritto su Freddie Krueger e Michael Myers. Jason sarebbe il completamento perfetto della triade dell’horror degli anni ’80.

Ogni progetto è diverso e presenta sfide uniche, il che mi stimola e mi espande in modi nuovi. Questo è ciò che più amo del mio lavoro di novelizzazione.

L’arte delle novelizzazioni di film e serie TV continua a evolversi, catturando l’immaginazione di nuovi lettori e mantenendo vivo l’interesse per storie che altrimenti potrebbero essere dimenticate. È un viaggio in continua evoluzione che unisce il vecchio e il nuovo, arricchendo l’universo delle storie in modi inaspettati.