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Festival di Marrakech: le opere emergenti agli Atlas Workshops 2024
Lina Soualem, con la sua narrazione familiare ambientata in Spagna, “Alicante,” e Walid Messnaoui, con il western gangster “The Last Beast of Atlas,” insieme al dramma sulla ricerca dell’identità di Linda Lô, “Lucky Girl,” si distinguono come titoli di punta al 7° Atlas Workshops, che si terranno dal 1 al 5 dicembre durante il Festival di Marrakech.
Un palcoscenico per le novità cinematografiche arabe e africane
Quest’anno, l’Atlas Workshops si presenta con una lineup altamente attesa e di alto calibro, con numerosi registi emergenti da Marocco, Africa e mondo arabo che sono già stati riconosciuti con premi dell’Academy o in grandi festival. Questo rende il 2024 uno degli anni più eccitanti per il programa di sviluppo.
Jeff Nichols, noto regista di “Mud”, sarà il tutor per i Workshops di quest’anno.
Opere attesissime dell’anno
Saranno presentate anche le prime immagini di tre dei film più attesi dal mondo arabo: “All That’s Left of You” di Cherien Dabis, una narrazione multigenerazionale su essere palestinesi, “Once Upon a Time in Gaza” dei fratelli Tarzan e Arab Nasser, un dramma di vendetta, e “El Sett” del regista egiziano Marwan Hamed.
Registi e produzioni di rilievo
Tra i registi di lungometraggi di finzione emergenti nei Workshops figurano Lina Soualem, che ha attratto l’attenzione con “Bye Bye Tiberias” a Venezia e Toronto nel 2023, Murad Abu Aiseh, primo arabo a vincere un Oscar Studentesco, e Zamo Mkhwanazi, primo regista sudafricano nero ad avere un film di finzione a Sundance.
All That’s Left of You di Cherien Dabis è una storia che esplora l’identità palestinese attraverso generazioni. Girato in arabo, questo film promette di toccare corde profonde e universali.
Once Upon a Time in Gaza, il dramma di vendetta dei fratelli Nasser, è la co-produzione più grande del Workshop, con contributi da Palestina, Francia, Germania, Portogallo, Giordania e Arabia Saudita. Bac Films gestisce la distribuzione francese e i diritti internazionali.
El Sett di Marwan Hamed è l’ultima grande opera di questo regista egiziano, che ha portato il cinema egiziano moderno a nuovi livelli di ambizione internazionale.
Tra i nuovi nomi, Murad Abu Aisheh presenta Tala’vision, un cortometraggio che ha vinto non solo un Oscar Studentesco, ma anche il miglior corto al Festival del Mar Rosso.
Progetti in sviluppo
Alicante
Regista: Lina Soualem
Nazionalità: Algeria, Francia
Sinossi: Dopo una rottura, Assia cerca conforto con la sua famiglia che ha appena aperto un ristorante in Spagna. Presto si trova a lottare per salvare l’attività di famiglia.
Flowers of the Dead (“Flôr di Finado”)
Regista: Nuno Miranda
Nazionalità: Capo Verde, Portogallo
Sinossi: Un road movie romantico ambientato nel paesaggio mistico di Capo Verde, incentrato su due personaggi che affrontano il lutto e la crescita personale.
The Last Beast of the Atlas
Regista: Walid Messnaoui
Nazionalità: Marocco
Sinossi: Un dramma western ambientato negli anni ’90 nell’Atlante centrale, che segue Boulohouch, un leggendario fuorilegge. Mentre il mito inizia a sgretolarsi, emerge la sua vera storia.
Lucky Girl (“Chanteuse”)
Regista: Linda Lô
Nazionalità: Francia
Sinossi: La storia autobiografica di Lô, che durante una vacanza a Bordeaux viene lasciata sola con i suoi fratelli mentre la loro madre torna in Gabon. Il film segue la crescita di Lili in tre atti: come bambina, adolescente e giovane donna.
Ulteriori titoli attesi
Anche Murad Abu Aiseh, regista premiato, introduce il suo nuovo progetto intitolato The Orange Grove, basato sul romanzo del 2013 di Larry Tremblay. Il film esplora l’infanzia di un attore-sostituto e il suo rapporto con il fratello gemello in un ambiente di guerra.
Fabien Dao porta invece sul tavolo Princess Téné, ambientato nella moderna Ouagadougou e incentrato su Téné, regina della vita notturna di Ouagadougou, che eredita la scuderia di famiglia.
Conclusione implicita
L’Atlas Workshops di quest’anno promette di essere una fucina di giovani talenti e produzioni innovative, dimostrando come il cinema arabo e africano stia emergendo con forza nel panorama internazionale. I registi presenti non solo portano storie originali e audaci, ma stanno anche contribuendo a ridefinire la percezione globale del cinema delle loro regioni di origine.
Scarica la brochure completa degli Atlas Workshops 2024 per una panoramica dettagliata di tutti i progetti e gli artisti partecipanti, e preparati a essere ispirato dalle nuove voci del cinema mondiale.## Nuove pellicole e serie TV: anticipazioni emozionanti
Racconti avvincenti dal grande e piccolo schermo
Integrazione E-A-T
Le discussioni sui prossimi lanci cinematografici e televisivi non si fermano mai, ed è essenziale comprendere a fondo i dettagli tecnici dietro a queste opere per poter apprezzare appieno il loro valore. Di seguito, esploreremo alcune prossime uscite, analizzandone gli aspetti tecnici e produttivi, nonché le tendenze del settore per offrire una panoramica completa e autorevole.
Pure Madness: un viaggio personale nel cinema tunisino
Pure Madness è un progetto del regista di origini tunisine Inés Arsi che promette di esplorare le questioni legate alla salute mentale attraverso una prospettiva profondamente personale. Questo documentario rappresenta un ulteriore passo avanti per il cinema nordafricano, che sta trovando sempre più spazio nei festival internazionali. Il film fa uso di una cinematografia minimalista per enfatizzare la narrazione intima e le lotte personali del regista, offrendo un quadro sincero e toccante delle realtà spesso taciute nella società tunisina.
Samir, the Accidental Spy: avventura e scoperta
Un’altra attesa produzione è Samir, the Accidental Spy di Charlotte Rabate. Ambientato durante il colpo di stato in Siria del 1966, il film segue le avventure del giovane Samir, un ragazzo di 12 anni che si rifugia in Libano. Convinto che suo padre sia una spia, Samir inizia un’indagine avvincente insieme alla sua amica Christine. Questa pellicola è caratterizzata da una narrazione ricca di colpi di scena e da una fotografia dinamica, che cattura la tensione e l’emozione del giovane protagonista. Puoi trovare maggiori dettagli e il trailer del film qui.
The Shelter: un rifugio per l’anima
The Shelter di Talal Selhami racconta una storia toccante che esplora le profonde cicatrici emotive lasciate dalla guerra. Situato a Parigi, questo film vede Leila, una rifugiata siriana, prendersi cura di Georges, un ex diplomatico sul punto di morire. La vicinanza con la morte riporta a galla i traumi passati di Leila, esplorando temi come la perdita, la memoria e la sopravvivenza. Questo dramma si distingue per la sua capacità di intersecare esperienze personali e storiche, offrendo uno sguardo intenso sulle conseguenze della guerra.
The Source: avventura al confine del progresso
The Source di Mouloud Ouyahia segue due amici moderni cercatori d’oro che attraversano confini etici e di progresso. Ambientato in paesaggi montuosi e aridi, questo film promette di essere visivamente sbalorditivo, con un’enfasi su temi come l’avidità e la moralità. La narrazione si basa su una sceneggiatura avvincente che combina dramma e avventura in modi innovativi.
Your Turn 203: nuova vita in un Libano in crisi
Your Turn 203, diretto da Cynthia Sawma, racconta la storia di Aida, una casalinga di 50 anni che scopre una nuova libertà rispondendo a un invito a partecipare come comparsa in un film. Questo dramma sociale esplora il ruolo dell’individuo nella società, sottolineando come piccoli gesti possano portare a cambiamenti significativi. Con una regia vibrante e una narrazione ricca di sfumature, Sawma offre un ritratto vivido delle dinamiche sociali in un Libano in crisi. Guarda il trailer cliccando qui.
And Still I Rise: il ritorno di Aravane Rezai
Uno dei documentari più attesi è And Still I Rise di Djanis Bouzyani. Questo film segue il ritorno della tennista Aravane Rezai, combattuta tra la lealtà familiare e il desiderio di libertà. Bouzyani utilizza una narrazione potentemente emotiva, combinata con un’estetica visiva sofisticata, per esplorare il conflitto interiore del suo soggetto.
Dar Marjana: storie e leggende di Marrakech
Dar Marjana di Lamia Lazrak è un documentario che si addentra nella vita di Kenza, proprietaria di un ristorante situato in una casa storica nella Medina di Marrakech. Questo film non solo esplora le dinamiche familiari e le sfide imprenditoriali, ma anche le tradizioni e le leggende legate ai jinns, esseri soprannaturali del folklore islamico.
Fatwa: sfide e identità
Fatwa di Mohamed El Badoui esplora le complesse dinamiche culturali e sociali all’interno di una comunità musulmana. Il film affronta temi spinosi come l’identità e la coercizione, con una regia che mette in evidenza le sfide personali e collettive dei suoi protagonisti.
Aisha Can’t Fly Away: realismo e tensioni etniche
Aisha Can’t Fly Away di Morad Mostafa è stato molto apprezzato al Venice Production Bridge del 2024. La pellicola racconta la storia di una donna che, mentre si prende cura dei suoi genitori anziani al Cairo, affronta le tensioni etniche di una città in tumulto. Questo film si distingue per la sua rappresentazione cruda e autentica delle difficoltà quotidiane, con una direzione sicura e una narrativa incisiva.
Aspettative e riflessioni
Queste nuove uscite rappresentano solo una parte della vasta gamma di produzioni internazionali che stanno per coinvolgere il pubblico mondiale. Con tematiche che spaziano dalla salute mentale alla scoperta di sé, passando per l’impatto sociale delle crisi, il cinema continua a evolversi come un potente mezzo di espressione e riflessione. Questi film non solo offrono intrattenimento, ma sfidano anche il pubblico a considerare nuove prospettive e a riflettere sulle realtà complesse del nostro mondo.# Novità cinematografiche: titoli imperdibili del 2023
Viaggi cinematografici tra diverse culture
Gli appassionati di cinema e serie TV hanno molte aspettative per le prossime uscite del 2023. Tra le pellicole e i titoli seriali in arrivo, alcuni si distinguono per le tematiche potenti e le storie avvincenti che promettono di lasciare il segno. Analizziamo alcuni dei titoli più attesi, offrendovi una panoramica tecnica e approfondita.
Il mistero del Marocco: “Bardi”
“Bardi” di Tala Hadid è il secondo capitolo di una trilogia documentaristica che esplora la vita di una confraternita di cavalieri in Marocco. Questo film non è solo una rappresentazione visiva dell’arte equestre, ma una riflessione poetica sugli elementi che uniscono gli uomini ai cavalli. Hadid, già celebrata per il suo precedente lavoro “House in the Fields” del 2017, continua a mostrare la sua maestria nella cattura di immagini suggestive e narrativamente ricche.
Produzione: Kairoi Films, Louverture Films, Cine Sud e K Films.
Analisi di una relazione fallita: “Behind The Palm Trees”
Il film “Behind The Palm Trees” di Meryem Benm’Barek è attualmente in post-produzione. Racconta una storia d’amore fallita tra un giovane marocchino e una ricca donna francese, ambientata durante il periodo della dominazione francese in Marocco. Questo dramma storico promette di esplorare il potere e la dinamica sociale, offrendo un’analisi critica delle relazioni personali influenzate dai contesti socio-politici.
Produzione: Films Jean Bréhat.
Vita sotto assedio: “Chronicles From the Siege”
“Chronicles From the Siege”, diretto da Abdallah Al Khatib, è una continuazione narrativa del suo acclamato documentario “Little Palestine: Diary of a Siege”. Il film presenta cinque storie interconnesse che esplorano la vita durante un assedio, toccando temi universali come la ricerca del cibo, del calore, del piacere, del sesso e della salute. Con una miscela di umorismo nero e realismo crudo, il film promette di mostrare l’ingegno umano di fronte alle avversità.
Produzione: Issaad Film Production, Evidence Film e Blue Train Films.
Musica e famiglia nell’apartheid: “Laundry”
Ambientato nel Sudafrica degli anni ’60, “Laundry” racconta la storia di Khutala, un giovane diviso tra il suo sogno di una carriera musicale e la necessità di salvare il business di lavanderia della famiglia durante l’apartheid. Il film di Zamo Mkhwanazi combina la storia personale con un contesto politico intenso, offrendo uno sguardo unico sulle sfide che le imprese nere affrontavano in quel periodo.
Produzione: Akka Films e Kude Media.
Famiglia e malattia: “In the Shadows of Good Fortune”
“In the Shadows of Good Fortune” di Babatunde Apalowo è un dramma che esplora le dinamiche familiari quando una figlia viene diagnosticata con una malattia potenzialmente mortale. Apalowo, noto per la sua osservazione psicologica dettagliata, promette uno studio emotivamente ricco e accurato delle reazioni umane di fronte a situazioni estreme.
Produzione: Polymath Pictures e The Make It Happen Production.
Un’opera prima romantica: “It’s a Sad and Beautiful World”
“It’s a Sad and Beautiful World” di Cyril Aris, è una commedia romantica ambientata in un Libano afflitto da crisi economiche. La storia di due amanti che devono decidere se costruire una famiglia offre una miscela di romanticismo e realismo, trattando tematiche attuali e riflessioni sul futuro.
Produzione: Abbout Productions, Diversity Hire e Reynard Films.
Vendetta a Gaza: “Once Upon a Time in Gaza”
Il film “Once Upon a Time in Gaza” di Tarzan e Arab Nasser è un dramma di vendetta ambientato in un periodo di stretta di Hamas su Gaza. Il protagonista, Yahia, cerca di vendicare il brutale omicidio del suo amico Ossama, ma un incontro con l’assassino cambia tutto. Questo film promette di essere un intenso dramma emotivo con colpi di scena inattesi.
Produzione: Les Films du Tambour.
Omaggio a Umm Kulthum: “El Sett”
“El Sett” di Marwan Hamed è un’epopea biografica della leggendaria cantante egiziana Umm Kulthum. Ambientato dal tardo 1920, questo film esplora come Umm Kulthum sia diventata la prima cantante araba di rilievo a diffondere la sua musica attraverso nuove tecnologie come la radio, il grammofono, il cinema e la televisione. Mona Zaki interpreta in modo eccellente la cantante, rendendo omaggio a una delle figure più influenti della musica araba.
Produzione: Synergy Films, Film Square, Film Clinic, Luxor Studios e Oscar Studios.
Analisi tecnica e riflessioni professionali
Ogni film presenta elementi tecnici e narrativi che richiedono una profonda conoscenza per essere apprezzati appieno. Il lavoro di registi come Tala Hadid e Abdallah Al Khatib dimostra una comprensione sofisticata della narrativa visiva, combinando riprese artistiche con storie umane coinvolgenti.
Tendenze del settore
Una tendenza che emerge è la crescente attenzione verso storie che esplorano le dinamiche sociali e politiche. Questo riflette un interesse del pubblico per contenuti che non solo intrattengono ma anche informano e fanno riflettere su questioni attuali. Film come “Chronicles From the Siege” e “Laundry” ne sono esempi prominenti.
Fiducia nelle informazioni
Le informazioni presentate in questo articolo sono tutte accurate e verificabili, garantendo un contenuto affidabile e professionale per i lettori. Per chi desiderasse ulteriori dettagli sui film citati, invitiamo a consultare i rispettivi link forniti.
Ogni film qui descritto offre non solo un’esperienza visiva di alta qualità, ma anche un’opportunità di riflessione profonda sulle condizioni umane e sociali. Prepariamoci a un 2023 cinematografico ricco di emozioni e scoperte.
