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Un’analisi approfondita del film “Wicked” con un occhio al passato
La trasposizione cinematografica di “Wicked” ha catturato l’attenzione di molti appassionati di cinema e teatro grazie alla sua capacità di rinnovare una storia classica con nuovi dettagli. Con l’arrivo della versione in due parti a partire da novembre 2025, è tempo di esplorare cosa rende questo adattamento così speciale e come il rispetto per i predecessori sia un pilastro fondamentale del progetto.
Il fenomeno di “Wicked”
La magia di “Wicked” ha stregato il pubblico in tutto il mondo, spingendo molti a riscoprire la serie di libri di Gregory Maguire iniziata con “Wicked” (1995) e “Il mago di Oz” (1939). Entrambi questi lavori, a loro volta, traggono ispirazione dalla serie di 14 libri di L. Frank Baum ambientata nel mondo di Oz. Mentre Maguire ha adottato un approccio revisionista all’opera di Baum, Stephen Schwartz e Winnie Holzman hanno fatto lo stesso con il romanzo di Maguire per il musical di Broadway. E ora, John M. Chu, Holzman e Dana Fox aggiornano nuovamente “Wicked” per il cinema con “Wicked” e “Wicked: For Good“, con protagoniste Ariana Grande nel ruolo di Glinda e Cynthia Erivo nel ruolo di Elphaba.
Un linguaggio universale
Mentre “Il mago di Oz” fu rilasciato dalla MGM, il logo di apertura di Universal per “Wicked” utilizza lo stesso design del 1939, l’anno dell’uscita del classico con Judy Garland. Anche il titolo del film usa la stessa font del titolo originale.
I protagonisti storici
Nel corso della prima scena del film, la telecamera sorvola Oz, ed è impossibile non notare Dorothy, lo Spaventapasseri, l’Uomo di Latta e il Leone Codardo, che avranno un ruolo centrale nel secondo film, “Wicked: For Good”.
Gli easter egg di “Wicked”
La celebrazione di Munchkinland
Nel film, i cittadini di Munchkinland celebrano la scomparsa della Strega Malvagia (interpretata da Cynthia Erivo), e un gruppo di bambini suona le campane al ritmo di “Ding Dong! The Witch is Dead”, composta per “Il mago di Oz” da Harold Arlen con testi di E. Y. Harburg.
Le scarpe di Nessa
La sorella di Elphaba, Nessarose (interpretata da Marissa Bode), riceve un paio di scarpe d’argento con spirali, che anticipano il destino di Nessa come la Strega Malvagia dell’Est e il tornado che alla fine la ucciderà. Mentre molti si aspettavano le iconiche scarpette rosse, queste erano esclusivamente una creazione della MGM, che pensava che il rosso rubino avrebbe meglio mostrato le capacità del Technicolor. Nei libri di Baum, le scarpe erano d’argento.
Analisi tecnica e riflessioni
La caratterizzazione dei personaggi
Il lavoro di caratterizzazione in “Wicked” è impeccabile. Elphaba, interpretata da Cynthia Erivo, non è solo una strega malvagia ma un personaggio complesso con motivazioni profondamente umane. La sua evoluzione è mostrata attraverso un abile uso di dialoghi e scenografie che riflettono la sua crescita e il suo conflitto interiore.
La tematica della memoria storica
Un elemento chiave del film è la distruzione da parte di Elphaba dell’emblema del Mago (interpretato da Jeff Goldblum). Dietro questo emblema è lasciato un ritratto dei professori animali del passato, che prefigura la cattura, la schiavitù e il ricondizionamento degli animali, temi che hanno risonanza anche nella società moderna. Questo aspetto è centrale nel romanzo di Maguire e nel film, con il personaggio del Dr. Dillamond (interpretato da Peter Dinklage), che esprime preoccupazioni analoghe riguardo alla ripetizione del passato.
Parallelismi con “Il mago di Oz”
“Il mago e io” e “Over the Rainbow”
Nel film, un arcobaleno appare alla fine della canzone di Elphaba, “Il mago e io”, che funge da pezzo complementare alla celebre “Over the Rainbow” di Dorothy. Questa scelta non è casuale, ma sottolinea il legame ininterrotto tra le due storie e i loro personaggi.
Il principe Fiyero e il futuro Spaventapasseri
Una delle canzoni di Prince Fiyero (interpretato da Jonathan Bailey), “Dancing Through the Life”, evidenzia la mancanza di significato che il personaggio trova nella vita e il suo apparente disinteresse nel pensare, elementi che richiamano il futuro Spaventapasseri. Dopo il loro primo incontro, quando Elphaba quasi lo investe con il cavallo, lei gli dice scherzosamente di “andare a farsi imbottire”, un chiaro riferimento al fatto che lo Spaventapasseri è sempre ripieno di paglia.
L’università di Shiz e il Leone Codardo
Un nuovo professore di storia all’Università di Shiz porta in classe un cucciolo di leone in gabbia e spiega perché è meglio per tutti se gli animali non imparano a parlare e restano in cattività. Elphaba, dopo aver notato che il cucciolo sta tremando, utilizza della polvere di papavero per addormentare il professore e la classe, tranne Fiyero, che rimane immune al suo incantesimo. Questo spiega perché lo Spaventapasseri è l’unico a non addormentarsi nel campo di papaveri ne “Il mago di Oz”. Elphaba poi fugge con il cucciolo in bicicletta, richiamando la performance della Strega Malvagia/Miss Gulch nel film originale.
Tradizione e innovazione nel film
Il regista John M. Chu e gli sceneggiatori Winnie Holzman e Dana Fox riescono a trovare un bilanciamento perfetto tra tradizione e innovazione. Da un lato, rispettano profondamente le radici delle storie di Baum e Maguire, dall’altro, riescono a introdurre elementi nuovi che rendono “Wicked” appetibile per un pubblico contemporaneo. Ad esempio, l’uso di tecnologie moderne per gli effetti visivi e una colonna sonora attualizzata offrono una freschezza inedita alla storia.
In questa miscela di vecchio e nuovo, “Wicked” promette di essere non solo un omaggio, ma un’espansione del mondo affascinante di Oz, mantenendo viva la magia per le prossime generazioni. Un viaggio nel passato, ma con uno sguardo rivolto al futuro, capace di emozionare e far riflettere.
Se siete curiosi di saperne di più, ecco il link per il trailer di “Wicked”.## L’evoluzione di Wicked: approfondimenti tecnici e narrativi
Il giovane leone e le sue origini
La storia di Elphaba e Fiyero si arricchisce ulteriormente quando decidono di nascondere un cucciolo di leone nella foresta, permettendogli di crescere libero e imparare a parlare. Più tardi, Dorothy scopre questo leone ormai adulto nello stesso bosco, ma i traumi vissuti da cucciolo hanno lasciato un’impronta indelebile su di lui. Questo dettaglio non solo arricchisce la narrazione, ma aggiunge profondità ai personaggi, rivelando la complessità emotiva del leone che poi diventerà parte integrante delle avventure di Dorothy.
Un cuore impossibile
Boq, interpretato da Ethan Slater, mostra segni di quella che sarà la sua futura trasformazione nell’uomo di latta. La sua abitudine di piangere molto e di portare un fazzoletto rosso nel taschino sinistro preannuncia questa metamorfosi. La relazione con Nessa gioca un ruolo cruciale nel suo destino, mentre continua a nutrire sentimenti per Glinda. Il film, a differenza del musical, rende Boq un personaggio più simpatico, mostrando il suo genuino affetto per Nessa e la sua amicizia con Elphaba, Glinda e Fiyero.
Climi particolari
La figura di Madame Morrible, interpretata da Michelle Yeoh, svela il suo potere di controllare il clima, proteggendo Elphaba dalla pioggia prima che incontri il mago. Questo piccolo atto di protezione diventa l’origine della leggenda urbana secondo cui la strega cattiva è allergica all’acqua. Inoltre, è proprio un fenomeno meteorologico che porta Dorothy a Oz, uccidendo Nessa e posizionando Madame Morrible come una delle principali antagoniste di Elphaba, accanto al Mago.
Omaggio agli originali
Idina Menzel e Kristin Chenoweth, che hanno originato i ruoli di Elphaba e Glinda nel musical di Broadway, fanno apparizioni significative nel film durante la canzone “One Short Day.” Questa scena permette loro di rivivere i loro personaggi teatrali, condividendo duetti con le loro succeditrici, Erivo e Grande.
La strada dei mattoni blu
Una scena esclusiva del film Wicked, non presente nel musical, vede il Mago chiedere l’aiuto di Elphaba e Glinda per decidere il colore della strada di mattoni che conduce a Oz. Dopo aver considerato varie opzioni come blu, rosso, verde e viola, Glinda suggerisce il colore giallo, dando origine alla famosa strada di mattoni gialli.
Le scimmie volanti
Nel Palazzo di Smeraldo, Elphaba crea involontariamente le Scimmie Alate su incitamento del Mago. Scossa dal dolore causato agli animali, Elphaba cerca di opporsi, mentre il Mago vuole usarle come spie per mantenere il controllo su Oz. Madame Morrible incolpa Elphaba per la trasformazione delle scimmie e le invia dopo di lei. Nel romanzo di Maguire, le scimmie volanti sono create intenzionalmente da Elphaba, nel suo tentativo di esplorare la natura dell’anima e capire cosa distingue l’uomo dalla bestia.
Il vero volto del mago
Nel film Il mago di Oz, il Mago dice all’Uomo di Latta: “E ricorda, amico mio sentimentale, che un cuore non è giudicato da quanto ami, ma da quanto sei amato dagli altri”. In Wicked, il Mago è una distorsione di questo messaggio, desiderando ad ogni costo l’adorazione del popolo per mantenere il potere, senza avere alcun amore da offrire. Durante la canzone “A Sentimental Man”, il Mago si esibisce in giochi d’ombra dietro una tenda, un omaggio alla scena originale in cui dice: “Non fare caso all’uomo dietro la tenda”. Il film include numerosi palloni ad aria calda, facendo riferimento al metodo con cui il Mago arriva a Oz.
Nella torre più alta del Palazzo di Smeraldo, sono presenti reliquie del passato del Mago sulla Terra, incluso un carretto con il suo vero nome stampato su di esso: Oscar Diggs. Questo nome potrebbe essere familiare ai cinefili che hanno visto Oz the Great and Powerful (2013). Tuttavia, il nome completo del Mago – Oscar Zoroaster Phadrig Isaac Norman Henkle Emmanuel Ambroise Diggs – fu rivelato per la prima volta da L. Frank Baum nel libro The Wonderful Wizard of Oz.
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In conclusione, il film Wicked aggiunge numerosi livelli alla trama originale, offrendo nuove prospettive e approfondimenti sui personaggi che amiamo.
