Un viaggio introspettivo tra⁤ madre e figlia: l’originalità di “Bad Behaviour”

Introduzione

Lucy non sembra la tipologia di‌ persona che partecipa ⁣a un ritiro spirituale. ​Anzi, probabilmente lo ammetterebbe lei stessa. Ma ci prova lo stesso, affrontando il silenzio obbligato e le sessioni di​ condivisione nella speranza di‍ raggiungere ⁤un’illuminazione⁢ in cui non crede davvero.

Un’attrice disadattata alla ricerca di sé stessa

Lucy, interpretata da Jennifer Connelly, ⁤è un’ex attrice adolescente amareggiata, la cui presenza forte e spigolosa mal si adatta all’atmosfera tranquilla del santuario ​dell’Oregon che‌ ha scelto per ⁢trovare se stessa. ⁢ Connelly offre una performance intensa, con un’aria piena di ‌risentimento e disillusione. Questo contrasto crea una tensione iniziale nel ‌ film “Bad​ Behaviour” ⁤ diretto da Alice Englert.

La divisione‌ narrativa: due storie, un solo legame

Nella prima metà del film, la narrazione ⁣alterna tra la storia di Lucy‍ e quella della sua figlia adulta Dylan, interpretata dalla stessa Englert. ⁢Dylan è una stuntwoman impegnata in‌ un⁤ set di riprese in‍ Nuova Zelanda. Questa impostazione offre uno spaccato su due‌ donne le⁣ cui aspirazioni sono sempre più incompatibili con ⁢l’ambiente​ che le circonda. Tuttavia, quando le loro storie finalmente si intrecciano, il‌ film perde‍ parte della sua definizione drammatica e tematica.

La forza ​della ‍rappresentazione

“Bad Behaviour” ​rappresenta una sfida e una vetrina per Connelly, che ha raggiunto un picco di ⁢carriera recente con “Top Gun: Maverick”, ma la cui presenza nervosa e pensierosa sullo schermo ‌è stata ‍raramente testata da Hollywood negli ultimi due decenni. Nel film, Connelly si mostra agitata e a disagio fin dal principio,⁣ già nervosa e⁢ scontenta di sé mentre⁤ guida verso‌ l’Oregon. Durante il tragitto, ‌chiama⁢ Dylan per informarla che sarà inaccessibile per il tempo necessario a ottenere una presunta epifania.

Un‌ ambiente spirituale singolare

Il ritiro è gestito da ​ Elon, un ⁣leader spirituale⁣ dal nome comune quanto ⁢singolare. Il personaggio, interpretato da Ben Whishaw, è disarmante nella ‍sua semplicità quotidiana che sfocia ⁢in un atteggiamento pacato ma ​vagamente sinistro. Whishaw interpreta Elon combinando elementi di guru‌ e truffatore, il cui consiglio, sebbene a volte ovvio, è spesso ciò di​ cui ‌la persona ha bisogno.

Una critica intelligente alle terapie universali

Il copione di ​Englert evita la facile presa in giro della ricerca spirituale e delle persone che la perseguono, trovando invece una sottile comicità nelle tecniche terapeutiche “one-size-fits-all”⁤ che allontanano ulteriormente Lucy dal gruppo. L’irritazione‌ di Lucy si concentra su Beverly, una modella‌ celebrità ossessionata ​dalla paura di perdere la gioventù e l’influenza. ⁤Interpretata da Dasha Nekrasova, Beverly diventa il ​bersaglio delle verità dure di Lucy, creando ⁤un conflitto divertente e tagliente.

Una tensione tra generazioni⁤ e aspirazioni

Il contrasto tra Lucy e Beverly⁣ offre alla prima ​parte del film una tensione ⁤e una vivacità che la ​metà dedicata a Dylan, con la sua storia d’amore tentennante con l’attore non disponibile Elmore (Marlon Williams), non riesce a eguagliare. Tuttavia, i due ritratti femminili si completano a vicenda, fornendo una visione acuta ‌sull’equilibrio che le donne devono trovare tra onestà ⁣emotiva e riserbo di fronte alla società.

Connessioni visive e tematiche

Il montaggio​ di Simon Price evidenzia brillantemente questi parallelismi, mentre la fotografia di Matt Henley utilizza luci​ e atmosfere nebbiose per collocare madre e ⁣figlia nel medesimo spazio visivo, anche se separati geograficamente. Todo lo scenario è stato girato in Nuova Zelanda, nonostante l’ambientazione sembri⁣ suggerire diverse località.

Un climax inatteso

Il climax del film arriva in modo inaspettato e ‍intrigante, ⁤portando a un confronto tra Lucy‍ e Dylan che trasforma il film in⁢ qualcosa di più statico ⁣e dialogico. Nonostante ciò, alcuni dialoghi risultano spiritosi e istruttivi, culminando in una risoluzione che, ​se non felice, appare conciliatoria e meritata.

Lucy, nel tentativo di scusarsi con Dylan,‍ ammette: “Dovrai perdonarmi, e poi perdonarti per aver impiegato tanto tempo a perdonarmi.” Questo permette di osservare come ⁢l’illuminazione spirituale e il narcisismo tossico possano​ coesistere, riconoscendo che le persone possono cambiare solo fino a un certo punto.

Conclusione

Alice Englert ​esordisce come regista con “Bad Behaviour”, dimostrando una competenza​ notevole nel trattare temi complessi e⁤ offrendo un prodotto che ⁤ricorda le commedie nere dei primi lavori di sua madre, Jane​ Campion. La ⁣sua ⁣visione è chiara: cercare una⁤ catarsi anche nei momenti peggiori della‌ nostra vita.