Robbie Williams escluso dagli Oscar: analisi di “Forbidden Road” e altre canzoni in lizza

Robbie Williams è stato recentemente escluso dalla shortlist per il miglior brano originale degli Oscar 2025, generando interesse e dibattiti nell’industria musicale e cinematografica. Questo articolo esplora le ragioni dietro questa decisione, analizza altre canzoni nominate e discute le tendenze attuali nel panorama delle colonne sonore cinematografiche.

Il caso “Forbidden Road” e le regole degli Oscar

Venerdì scorso, una lettera è stata inviata alla sezione musicale dell’Academy, spiegando la rimozione di “Forbidden Road”. La canzone, tratta dal biopic su Robbie Williams intitolato Better Man, è stata esclusa perché incorpora materiale da una canzone preesistente, non scritta appositamente per il film. Questo dettaglio è decisivo: per essere eleggibile agli Oscar, un brano deve essere completamente originale.

Criteri di eleggibilità

Gli Oscar richiedono che le canzoni siano interamente scritte per il film in questione, evitando l’uso di materiali preesistenti. Il comitato musicale ha rigide linee guida che mirano a garantire che i brani nominati siano autentiche creazioni composte specificamente per arricchire l’esperienza cinematografica.

Implicazioni della rimozione

Con l’esclusione di “Forbidden Road,” la shortlist ora comprende 14 canzoni invece delle iniziali 15. Tale riduzione incide sulla competizione, ma non verrà aggiunta una canzone sostitutiva. Questa decisione sottolinea l’importanza di rispettare le regole dell’Academy per mantenere l’integrità della competizione.

Le altre canzoni in lizza per il premio

Nonostante la rimozione di Williams, la lista delle canzoni contendenti resta ricca e variegata. Ecco alcune delle principali nomination che promettono di accendere la competizione per l’Oscar 2025.

“El Mal” e “Mi Camino” di Emilia Pérez

Due canzoni tratte dal film Emilia Pérez, scritte e composte da Clément Ducol e Camille, sono sulla lista. La doppia presenza segnala una forte impressione lasciata dalla colonna sonora del film, testimoniando la versatilità dei compositori.

“Piece by Piece” di Pharrell Williams

Piece by Piece vede Pharrell Williams in corsa con la sua coinvolgente creazione che mette in mostra il suo distintivo stile sonoro. Questo brano unisce elementi di pop e R&B, offrendo una ricca esperienza auditiva.

“Never Too Late” di Elton John e Brandi Carlile

Elton John, insieme a Brandi Carlile, presenta Never Too Late, una ballata intensa che combina liriche emozionanti con una melodia evocativa, tipica della tradizione musicale di John.

“Tell Me It’s You” di Lin-Manuel Miranda

Lin-Manuel Miranda è noto per il suo talento lirico e compositivo. Con Tell Me It’s You, tratto dal film Mufasa: The Lion King, Miranda continua a dimostrare la sua capacità di creare canzoni che risuonano profondamente con il pubblico.

“Kiss the Sky” di Maren Morris

Kiss the Sky di Maren Morris, dal film The Wild Robot, è una traccia affascinante che fonde pop e country, testimoniando la versatilità dell’artista.

“Out of Oklahoma” di Lainey Wilson

La colonna sonora di Twisters include Out of Oklahoma, cantata da Lainey Wilson. Questa canzone rappresenta un viaggio attraverso le sonorità country, con una melodia potente e parole evocative.

“Compress/Repress” di Trent Reznor e Atticus Ross

Trent Reznor e Atticus Ross presentano Compress/Repress, dalla colonna sonora di Challengers. Con il loro stile distintivo di musica elettronica ambient, Reznor e Ross continuano a innovare nel campo delle colonne sonore cinematografiche.

“The Journey” di Diane Warren

La prolifica Diane Warren è in corsa con The Journey dal film The Six Triple Eight. La canzone promette di essere una ballata maestosa, caratterizzata dalle liriche emotive tipiche del suo stile.

Tendenze delle colonne sonore nel cinema moderno

L’evoluzione delle colonne sonore cinematografiche è evidente nelle nomination di quest’anno. Si osserva una crescente integrazione di elementi cross-genre, con influenze che spaziano dal pop al country, dall’elettronica alla musica classica. Questo riflette una trend crescente nell’industria, dove i compositori sperimentano continuamente nuove sonorità per arricchire le narrazioni cinematografiche.

L’importanza delle colonne sonore originali

Le colonne sonore originali non solo arricchiscono l’esperienza visiva, ma servono anche come veicolo per esprimere temi e emozioni in modo sottile. La capacità di un compositore di creare melodie che risuonano con il pubblico è fondamentale, e le nomination di quest’anno riflettono un alto livello di maestria artistica.

Per ulteriori dettagli sui film menzionati, è possibile visionare i trailer seguendo i link integrati nei titoli dei brani.